唐代的书法家与酒

□刘立荣

　　中国书法是世界艺术之林的瑰宝，是中华传统文化的翘楚。在漫长的历史时期，书法艺术一直以汉字为载体，历经由篆书、隶书、草书到行书、楷书等各种书体的形成与完善。
　　唐代是我国书法艺术发展的高峰期，名品云集，名家辈出。李白就是其中一位。尽管他的诗名远远大于书名，但以他所处的时代以及他个人的资质而言，其书法造诣应当不在诗文之下。历代书史中对他书法的评价非常高。宋代黄峪认为李白的行书、草书“不减古人”，清代周星莲赞誉“太白书”“新鲜秀活，呼吸清淑，摆脱尘凡，飘飘乎有仙气。”《上阳台帖》是李白唯一传世真迹，现收藏在故宫博物院。
　　张旭，吴郡（今江苏）人，工于诗书，通晓楷体，但他的书法最出名的是草书。他擅书好饮，性情豪放。与李白、贺知章、李适之、李进、崔宗之、苏晋、焦遂合称为“饮中八仙”。史载，张旭常常酒酣之时以头发蘸墨为笔，在白墙之上以头颈带动濡墨的发稍，似用手挥笔疾书，草书大作往往一挥而就。他是在张芝、王羲之行草的基础上升华的一种狂草。细观察其书体绝无不规则的涂抹，很多细微的笔画、字间过渡，都交代得清清楚楚，绝无矫揉造作之感。其草书是在激越情感牵动下促使节奏加快，似金蛇狂舞，又如虎踞龙盘，表现一泻千里之势。开启了中唐的浪漫主义写意书风。其草书与李白诗、裴文剑舞并称为“三绝”。也被称做“张颠”。传世作品有《古诗四帖》《千字文》《郎官石柱记》等。
　　怀素，湖南零陵人，十岁出家为僧。他勤学苦练的精神十分惊人。贫穷无纸墨，为练字他种了一万多棵芭蕉，用蕉叶代纸。由于住处触目都是蕉林，因此被称为“绿天庵”。他还用漆盘、漆板当纸使用过。勤学精研，盘、板都写穿了，写坏了的笔头也很多，埋在一起，名为“笔冢”。怀素没日没夜的练字，留下了“怀素芭蕉练字”的佳话。怀素的狂草，率意颠逸，千变万化。他虽出家为僧，却从未戒酒且酒量惊人。酒后常有神来之笔：“醉来得意两三行，醒后却书书不得”。“人人来问此中妙，怀素自言初不知”。李白年长怀素二十余岁，对怀素的书法叹服有加，写诗赞到：“少年上人号怀素，草书天下称独步。墨池飞出北漠鱼，笔锋杀尽山中兔”。怀素传世的书迹较多：计有《千字文》《清净经》《圣母帖》《藏真帖》《律公帖》《脚气帖》《自叙帖》《苦笋帖》《食鱼帖》《四十二章经》等。
　　张旭与怀素也被称做“张颠素狂”或“颠张醉素”。
　　唐代书法家众多，这里介绍的三位书法家有一个共同特点就是好饮酒。我国是酒的故乡，也是酒文化的发源地。酒在人类文化的历史长河中，不仅仅是一种物质存在，更是一种文化象征，常常与美诗、美画、美书为伴。这是因为酒可以通过血液循环作用于人的大脑皮层和中枢神经，使人处于兴奋状态。酒给予书者的常常是心手两忘的思想境界，为书者造就了轻松自如的创作气氛，从而进入到一个超然于法度之外的虚静境地，这种境地对于书者而言是非常可贵的。正因为如此，书法家在酒后容易创作出自己清醒时无法企及的作品。当然，书者酒后留下的佳作，往往非行即草，且以草书为多，而极其讲究法度的隶书、楷书却绝非酒后可以写成。